日本小说家森见登美彦曾被誉为“最不正经的天才”，他的创作风格为魔幻现实主义，常常围绕“四畳半”宿舍这一狭小空间，书写光怪陆离的幻想。如何将森见登美彦写在纸面上的细腻文字，如何转化为汤浅政明天马行空的动画？中间的关键人物就是我们今天要说的主人翁——日本国民级插画师中村佑介。↓点击小程序卡片跳转下单↓原价：188摸鱼走马价：94早在2010年，森见登美彦的小说代表作《四叠半神话大系》就由汤浅政明改编为TV动画，大热奇幻作家+日本大神级导演的天作之合，创下了豆瓣9.1的高分。2017年4月，汤浅政明、森见登美彦原作的动画电影《春宵苦短，少女前进吧！》在日本上映，一经推出就俘获大量好评，一举夺得日本电影学院奖最佳动画片、渥太华国际动画电影节长篇部门最高奖。森见登美彦的故事大多发生在京都，古老的鸭川、祇园祭，碰撞上伪电气白兰的奇幻风味，再掺上少女与少年间永恒的恋爱与哀愁，与中村佑介装饰性极强又青春活力十足的插画天然相合。青春期少年心里异性无尽的神秘与魅力，都化入画中少女深似潭水的眼眸中。而汤浅政明恣意疯狂的动画风格，也恰恰与中村佑介的画风产生了完美的化学反应。可以说，“森见登美彦X中村佑介X汤浅政明”的天才组合，从文字到画纸到电影，引领了当下文艺世代，关于京都最浪漫的华丽绮想。他的画风，既有大正昭和的旧时代版画韵味，又有新艺术风格般的轻盈想象力，构图大胆灵动，配色深具和风特色，“把以往视而未见的东西展示给我们看”，中村佑介就是能做到这一点的关键人物。除了动画之外，在音乐领域，中村佑介也多次为乐队和歌手绘制专辑，例如佐田雅志、幸田来未、片山惠美、S▲ILS乐队......演唱过《火影忍者》《钢之炼金术师》《死神》《多罗罗》主题曲，也为《春宵苦短，少女前进吧！》《四叠半神话大系》献声过的高人气乐队ASIAN

速写，是可以随时随地开始的摸鱼，也是所有画画人需要日复一日长久练习下去的，极其重要的能力。通过观看大手子面对模特的现场作画过程，观察不同画师对模特不同的诠释方式与绘画思维，是学习如何在白纸上组织画面，捕捉造型关键点的好办法！线上速写演示还可以让大家短时间完成大量练习，为大家平日的练习和创作提供积累。如果你知道猹鱼工作室，就会知道她们一直在国内组织线上线下的各类速写活动，除了邀请国内外画师来带画与分享外，每一期速写活动都会精心设计绘画主题，并且每一期的模特都是专门邀请、设计妆造和支付酬劳的，绝不是随便找的网图！猹鱼工作室是一家位于北京的创新型艺术工作室，专注于动画、电影等视觉艺术的创作与传播。自2017年起，猹鱼每周举办线上线下速写与艺术家大师课等活动，至今已超过三万人参与。同时，工作室监制的文创品牌"猹鱼商店"持续自主开发文创与家居产品，并在景德镇设有线下店售卖文创产品及陶瓷插画作品。超级敬业还原的模特有没有看出是哪个角色？为了给我们的粉丝带来更多创作向的内容，我们这次与猹鱼工作室达成合作，在猹鱼工作室近两年来的线上速写记录视频中，优中选优，集结成两大包共十二期速写的精选合集！分别为●动画主题合集：（6期）枪神、普罗米亚、怪化猫、电锯人、蜘蛛侠纵横宇宙、初音未来●多元主题合集：（6期）歌剧魅影、塞尔达、飞女刑事、盔甲骑士、贵妃醉酒、奇幻皇后而在摸鱼走马平台购买合集，可以享受比猹鱼原价更优惠的8折价格哦！-合集入口--单集介绍-如需购买单集请进入摸鱼走马课程页面查看-合集入口-↓↓↓欢迎关注摸鱼走马服务号，随时来逛逛，找到你喜欢的好书好课↓↓↓火热售卖中

作为美术相关创作者你是否为生成式AI的浪潮感到焦虑？你是否思考过，到底应该怎样和AI相处？在反感AI侵权泛滥的同时有没有艺术家在用AI进行真正探索性的创作？身为创作者到底应该怎样面对AI？从Midjourney到Stable

身为动画创作者的你有没有被这些问题困扰过：耗尽心血的动画作品发在网上结果只有一点点可怜的播放量？看到了几个奖项想尝试投一投但一头雾水不知道要准备什么？我的作品原来可以去到那些著名海外动画节的吗？片子做完了但让作品被更多人看到的战斗才刚刚开始？随着剪辑软件一声悦耳的提示音，你的动画作品终于渲染完毕了。这凝结了你积累多年的创作积累，消耗了你多少个爆肝夜晚的心血的作品，终于化为这小小的MP4视频文件，等待着被别人发现，被观众检阅。就像几乎所有的创作者一样，你深深知道：“

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2018年，凭借《小偷家族》摘得戛纳金棕榈的日本导演是枝裕和，在第66届西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节上被授予终身成就奖。回顾是枝裕和的电影作品，不难发现，他镜头下的“家庭物语”几乎都是坚持自己撰写剧本。但如此坚持原创剧本的是枝裕和，却在看到某部漫画的第一话时，就渴望将它拍成电影：这部漫画就是吉田秋生的《海街日记》。↓点击小程序入口跳转下单↓原价：351摸鱼走马价：199四季风物诗中藏着尖锐的棱角吉田秋生出生于1956年，毕业于武藏野美术大学。学生时代的她曾经梦想进入动画公司，毕业后也曾涉足广告界，最终在偶然的机遇下成为了一名漫画家。早期的吉田秋生深受手冢治虫和石森章太郎等人的影响，形成了叙事美学的多元观点。她于1985年开始连载的代表作《战栗杀机（BANANA

看了动画有感慨，但找不到人交流？关于作品有疑问，想找人讨论？想吃点冷门佳作安利？……一直以来，学术趴都希望让更多的小伙伴感受到动画背后的知识与深层次的魅力。而我们也在此宣告，我们将要开启一个免费公开交流活动的系列！希望能让更多的小伙伴能够参与到对动画的讨论当中！简单地说，我们将要开启一个定期的系列直播活动。每次活动，将会围绕某些作品或某一类话题，由学术趴方面主持，邀请一些编辑部的朋友们来参与聊天分享，在和大家一起看片鉴赏精彩作品的同时，还能一起轻松唠嗑交流！欢迎来直播间弹幕互动！我们的嘉宾会包含学识渊博撰稿人，也会有脑洞清奇在校学生或者创作者。之后，我们也会向粉丝征集以后希望讨论的影片和主题，甚至可能挑选有着丰富干货积极互动的观众粉丝们来主讲哦！动画学术趴聊片会第一场活动时间11月18日星期六20：00时长60min左右（40min分享+20min交流）↓扫码进群参与，我们将在群内发布直播间通知↓动画学术趴活动交流群如果您已经在带有数字角标的【动画学术趴活动交流群】内，可不必重复进群。我们会在我们的群内及时通知我们的各项活动。我们的活动会在摸鱼走马微信服务号的课程平台直播，点击卡片关注摸鱼走马，可以及时收到各类活动讯息！主题：现实题材动画的特别之处对于许多在画面或故事上充满现实主义气质的动画作品而言，不乏有声音说这类片子换成实拍影像也完全无碍。针对这类似乎缺乏所谓动画性展现的作品，动画的形式是否仍然赋予其了一些特殊意义？涉及的影片：《大世界》《无像》《盲柳与睡女》《追风》《和巴什尔跳华尔兹》……《大世界》《无象》《和巴什尔跳华尔兹》《盲柳与睡女》本次活动邀请嘉宾：《无像》主创：MJ千汤羊七《游游夏日长》主创：kt温馨提示：问是课程教学吗？有老师吗？不是传统意义上的线上教学哦。本质上，我们希望这是一项低门槛，互动性更强的看片交流（唠嗑）活动。答↓扫码进群！欢迎来玩！↓动画学术趴活动交流群↓↓↓欢迎关注摸鱼走马服务号，随时来逛逛，找到你喜欢的好书好课↓↓↓火热售卖中

当我们在审视一部漫改作品时，我们在紧张什么？画风崩坏？剧情魔改？动画《一人之下》，中国动画迷心中的“白月光”，目前已播出的五季，豆瓣均分保持在8.5，成功守护了国产漫改动画的口碑。如今，这部持续连载8年、近300亿人气的国漫之光《一人之下》，终于迎来了它的全新典藏篇章版第一弹《一人之下：罗天大醮篇》。从电子屏幕到纸质出版物，《一人之下》值得收藏在永恒里，让我们能随时翻阅、随时触摸到那些让我们魂牵梦萦的人物。↓点击小程序入口跳转下单↓原价：440元/套摸鱼走马价：299元/套“有没有演出我心中的xxx”，这个评判标准在别的作品中可能主要是落在主角身上，而在《一人之下》这里，几乎每个有名有姓的角色，都会有人用这个标准去审视；因为在原作中，无论主角配角，都有着丰满的人物弧光和立体的成长路线，每一个角色都是有血有肉的、值得被人喜欢和尊重的。对于无数漫迷来说，《一人之下》代表了一段和人物共同成长的岁月，承载着充满热血与热泪的回忆。珠玉在前，人们自然希望这份珍贵能够不被破坏。因为精彩，所以惊艳；因为珍惜，所以紧张。那么，为什么是《一人之下》？↑点击图片可跳转下单↑01用@共青团中央的话来说，它将人们的目光从日漫拉回到了国漫：“80

《我破碎的真理子》，作为一本展现女性遭遇家暴话题，曾被当红漫画家藤本树盛赞，并斩获多项大奖的作品，在国内许多读者的期盼下，其简体中文版终于开启预售了！↓点击图片跳转下单↓原价：42.8元摸鱼走马价：32元而我们学术趴的撰稿人塔塔，也受出版方邀请，为这本书撰写了一篇深度解读：《我破碎的真理子》讲述的是年轻上班族椎野突然得知儿时玩伴真理子自杀身亡。真理子从小受到父亲家暴、性侵，母亲离开家庭，一生过得非常不幸，没能阻止这个悲剧结局的椎野决定为真理子做点什么，于是便从她家里夺走她的骨灰，带着她展开一次特别的旅行。封面一般作为带给读者的最初印象的画面，大多数时候都奠定整部漫画的基调，《我破碎的真理子》并不例外，那些被风撩动的头发正是本作的核心。《我破碎的真理子》简体中文版封面在我的作品阅历里，我联想到了中泽一登导演的广告动画短片《ASIENCE～头发是女人的生命》（ASIENCE～髪は女の命，2007），原型是格林童话中著名的《莴苣姑娘》（Rapunzel，1812），讲述一名被父王禁锢在高层中的古代女性把长长的头发从窗口垂下来，让武士顺着爬上高楼楼里与她私会。长发女性的头发似乎有着作为身体的生命力的意义。山田尚子导演的《利兹与青鸟》（リズと青い鳥，2018）也可以视作关于女性毛发的电影：在早上只有两人的活动教室里，与希美并排而坐的霙一度想要把头贴近对方，她散落的长发就像生物一样尝试触摸着对方紧贴肌肤的衣物。正如平库和歌曾在采访中表示自己非常执着绘制毛发，甚至认为连体毛也有着生机勃勃的魅力。平库和歌绘制的毛发，有的向下垂落，但更多的是随风飘拂，无论何种姿态，这些头发在平库和歌写实的画中都呈现了再轻如鸿毛都有着物理重力的表现，重力是一种代表现实的规则，无论何物的运动都无法违背重力——重力就像是生命的象征，是我们身体拥有重量、生命拥有重量的告示。头发作为身体的一部分，在艺术化处理后也通过重力的表现呈现了一种生机勃勃，仿佛也拥有生命与人格，也拥有着“身体性”。在本作中，头发还是一种时间的媒介。这部漫画常常在真理子已死的当下穿插着椎野对真理子的种种回忆，此类插叙构成了这部漫画的形式。为了让时空相互交织，平库和歌捕捉了不少不属于漫画的东西，如声音和气味：在椎野独自一人在夜晚的路灯下迷茫着要带真理子的骨灰去哪里旅行的时候，下一框是椎野脑中浮起真理子那头发飘荡的脑后勺，这个镜头渐渐往后拉。下一页中这个回忆不断具体，那是在旅游广告牌前转过身来的真理子指着说想要去和自己名字一样的海角的场景。再下一页，那个还未去过的海角原野草丛剪影出现在当下时空的椎野的背景中——那自然是椎野想象中的风景，再下来的三个框中则是这个海角越来越具体的景色，以及越来越清晰的海浪声音。最后一页中，那个与真理子刚成为密友的中学椎野与那个还未去到的海浪风景及声音同框。如此一来，过去、当下、还未到来的想象的未来通过声音（海浪声、真理子的说话声）交织在一起，而让时空缠绕在一起的正是永远飘向某个方向的头发，回忆中飘荡的头发唤醒了过去已死掉的时间的生命，并推动了当下的前进，正是此刻，椎野确定了前进的目标，本来停滞的她重新跑起来，她的头发也跟随着真理子一同甩动——这何尝仅仅是个完美受害者与保护者的二元单向关系呢？即使是作为受害者而死的真理子，不也在过去推动着本该保护她的挚友椎野前进吗？她们俩在不同时空飘荡的头发诉说着这样的隐藏关系。若上述是召唤与复活时间的一处，那么下面这一处则是埋葬与祭祀时间：椎野进入真理子父亲家中时，想到了中学时代的真理子，两人站在学校的天台，椎野看着刚被父亲施以暴力的真理子的背影，同样是真理子背后那被风吹动飘荡的头发，在过去的记忆中如此鲜烈地展示生命的脆弱与强度的头发。当下的椎野看到真理子的灵台时，这样的头发在突然插入的一框中突兀地定格在空气中。翻到下一页我们知道了原因，那是真理子的遗照，她那张仍然头发飘拂的遗照就那样放在灵台上，全页画面的寂静冲击着读者的眼眸。本应有生命力的头发就这样横断地静止在空气中，以流动中的状态被定格，我们意识到这不是活生生的身体，这个像是意外出现的静止中的流动解体了它成为现实的任何可能，真理子确实已经死了，关于她自杀的新闻报道没有一丝可能是假的，她不可能再如此微笑、头发不可能再飘荡，时间跟随着作为身体的头发一同死亡。同样的微侧脸，记忆中她那承受暴力的脸远比遗照中无瑕的脸有生命力。“烟”则构成了本作另一种时空媒介。伴随过去真理子的声音，祭祀她的香火烟将时空带回了当下，一个框一个框地将“摄像机”的眼光挪至她的遗照、灵台前。飘拂的头发让两名命运截然不同的女性在形象上勾连，袅袅香火烟也连通着两个时空的人。就好似基耶斯洛夫斯基的电影《两生花》（La

今天我们要向大家郑重介绍的，是一门我们筹备了很久的系列大课，能让你看见老一辈上美影厂那些光辉的作品背后，一个个鲜活的动画艺术家们……曾经，由老一辈美影厂的艺术家们创造的中国经典动画的表演，充满了独属中国文化的节奏与韵律。但这些贡献了一个个动画名场面的一部部经典作品，其背后的创作者却鲜为人知。尤其令人遗憾的是，这一套美学经验与表演体系，却在历史浪潮的起伏中散佚失传，没有能够传承下来。以至于今天的年轻创作者们在又提“中国美学”的当下想要学习前人的宝贵经验时，除了摹片之外，却不知道如何下手。如此独树一帜的表演风格，再难见到过去的中国经典动画所拥有的与美日动画不同的丝滑线条与表演韵味，值得所有追求真正中国美感的动画艺术家们学习。但问题是，我们要如何去学呢？那些老一辈艺术家们平时都是怎么画画的？有什么总结出的经验吗……？《大闹天宫》凤凰仙子舞蹈动作关键张动画设计：林文肖为什么中国美术片的角色表演在学习过美国、苏联后又能形成独树一帜的风格？为什么中国动画人没有总结出像“迪士尼十二黄金法则”那样系统、理性的角色动画创作方法论？如果我们今天还想学习、研究那时的创作方法，应该从何入手？如果你知道“空藏动漫资料馆”这个名字，那你肯定知道他们是一群一直在致力于搜寻考据中国老一代动画人历史的组织。而傅广超老师，则是一位长期致力于老美影厂人的口述历史采访，为大家留下了大量鲜活的历史记录的研究者。主讲人：傅广超空藏动漫资料馆学术小组联合创始人“身为动画人”口述历史工作室主理人内蒙古民族文化艺术研究院研究员国际动画协会（ASIFA）会员致力于中国动画史研究主要著述：《身为动画人——上海美影人口述史（卷一）》（中国传媒大学出版社2022年）《想你时你在闹海

摸鱼走马这次要向大家介绍的这本漫画，曾被誉为是对音乐演奏的表现力呈现最好的漫画之一，而同时，也曾击中了在日本泡沫经济破灭的年代，为工作上班所疲惫，希望在一段gap的时间中寻找内心所向的，年轻人的心境：《乐与路》↓点击小程序入口跳转下单↓原价：68摸鱼走马价：34元故事发生在2000年代初，日本经历了泡沫经济危机，社会刚从漫长的危机中好转，转眼间又被世纪末的孤独感笼罩，与此同时，在年轻人中生出一种躁动气息。随着这股氛围的出现，这样一部特别的漫画走进了大众视野。大学毕业两年了，“我”一直在写字楼里做着白领的工作，生活好似能一下子望到尽头。男友则选择了另一条路，他这两年里兼职帮人p图，还想要做乐队……“真想做的话，去做不就好了？”在这句启发下，我们开始了gap

大家好，这里是摸鱼走马。动画/漫画/ACG/泛二次元，一个充满魅力却又庞大的领域。这里有丰富而复杂的各类现象，创作的、产业的、历史的、文化的，不一而足。如果你和我们一样，对这个领域始终保持着思考、关注与好奇，那么你来对了。我们在做的主要有两件事：一是线上书店，二是课程与活动。作为动画学术趴的亲兄弟品牌，摸鱼走马想做的事情无非是用更多方式给读者和用户们提供有关动画的知识与文化。同时，摸鱼走马的各项业务也是我们的重要收入来源之一。动画媒体生存不易，如果你想支持我们，欢迎来逛逛我们的书店，看看我们的好课~01摸鱼走马·线上书店我们的摸鱼走马线上书店基于微信小程序平台，关注摸鱼走马服务号后，点击下方【精品书店】按钮即可进入书店主页，或者直接搜索摸鱼走马小程序找到我们！我们会长期追踪更新上架各类动画、漫画、游戏领域的相关书籍，包括画集、教程、周边等等。↓长按识别二维码进入书店小程序↓02摸鱼走马·课程活动我们会长期邀请动画、漫画、文化研究等领域的老师或创作者，为大家献上干货满满的音视频课程、直播分享！关注摸鱼走马服务号后，点击下方【课程活动】按钮即可进入我们的摸鱼走马课程平台，购买课程后，在H5网页与小鹅通APP上均可观看课程~↓长按识别二维码进入课程主页↓摸鱼走马自有课程目录：往期费那奇遇见分享目录：翼狐网合作课程目录：↓↓↓欢迎关注摸鱼走马服务号，随时来逛逛，找到你喜欢的好书好课↓↓↓火热售卖中

“钱从哪来？”对于每一个希望靠着学到的创作手艺，自己养活自己的同学们，这是走出校园后，需要面对第一个问题。尤其是在经济环境紧张，生存焦虑拉满的当下。也许你已经学到一身动画创作的技艺，已经积累了相当的个人创作经验，也许你不想再在公司里打工上班，在纠结是否可以开设属于自己的工作室……但除了创作本身的能力之外，还有许多创作之外的东西，其实更关乎独立创作者的生死存亡，但却是在校园里难以了解到的内容。那些创作之外，但关乎着如何通过创作活下去的一切毕竟，在画好一张画，完成一部好作品和凭借好的作品获得变现收入之间，还有着许多意想不到的坑（社会的毒打），等着过去沉浸于纯粹创作的画画人去一个个踩过：如何接稿？有哪些动画方面的接稿渠道？如何维护客户？怎样不失尊严地和甲方交流，避免被资本PUA？与甲方商讨稿件修改的流程是怎样的？怎样自己交税？要交哪些税？在商业项目中有什么文件管理的注意事项和方法？远程合作有没有什么需要注意的？你适合开设自己的工作室吗？需要有什么条件？开自己的工作室有哪些容易踩到的坑？招募队友时应该在意哪些方面？要不要调整新人的画风？……市面上关于创作技法的教程汗牛充栋，但我们也深深地知道，上述这些话题，也是创作者养活自己的重要立身基础，也是不少创作者急需扫盲的领域。总之，我们希望带给大家的，是创作之外，围绕着自由职业动画创作者（小团队）如何通过创作活下去的一系列问题的分享。↓扫描二维码进入课程入口↓-3场直播分享，可长期回看-3场直播分享，可现场提问，结束后可长期回看购买后加入课程群，我们会收集问题向老师提问！这次，我们请到了三位国内初创小型动画工作室的制片人/导演，他们既曾有作为个人接单的经验，近年来也以工作室的名义在动画市场上崭露头角。不处在大公司庇护下的TA们，对于如何直面这些麻烦事，有着最新鲜的经验。01无花果动画许多朋友已经对以《我和吸铁石和一个死去的朋友》一鸣惊人，并且参加过《向着明亮那方》与《中国奇谭》等重磅项目的刘毛宁导演很熟悉了，但刘毛宁导演背后的坚实战友，无花果动画的制片人万万，也是让这些作品成功落地的重要角色！万老师这次为我们准备了涵盖许多方面的内容，个人小团队从制作到管理，踩坑经验与心态调整，同时，万老师也会分享无花果工作室此前在项目进行中不幸中招勒索病毒的紧急补救方法，可谓是干货满满！作为个人自由动画师，如何接稿一一有哪些动画方面的接稿渠道?

也许你是一位不愿止步于简单欣赏动画作品的深度爱好者，也许你还想认识一下那些创作出了伟大动画作品的创作者们……但世界动画版图的著作浩如烟海，互联网上的知识又大多碎片化……如果你困扰于此，那么我们今天关于这些可称伟大的动画创作者历史的分享，一定会让你更加了解动画本身。在大家首先会想到的大师中，迪士尼、宫崎骏这两位都是大家耳熟能详的动画世界宛如太阳般的超级巨星，但……我们今天偏偏不讲他们（笑）~洛特·雷妮格、手冢治虫、伊里·特恩卡、大友克洋……TA们当中有的已经为中国观众所熟识，有的却许久无人提起……动画世界群星闪耀，有的依旧在创作舞台上闪烁，有的却被掩盖在历史的尘埃中。但这每一颗星星，都不该被太阳遮蔽自己的光辉，都值得被今天的观众看见。于是，我们邀请到了动画学术趴的金牌撰稿人半张纸老师，来为大家带来这门我们策划已久的重磅课程：《世界动画大师巡礼》!主讲人：半张纸影视专业高校教师，博士动画历史和文化研究者海外动画理论翻译，《动画机器》译者动画学术趴撰稿人作者大自曝：戳→惊吓爱好者」半张纸

↑点击图片跳转文章了解课程↑在我们学术趴之前为大家带来的重量级大课【大闹天宫的角色动画创作解密】，仅仅在目前的更新中就已经包含了几节超过三十分钟的重量级视频！超长的分享，细致的拉片而且，在通过一手采访资料和拉片结合向大家展现戏曲对中国动画产生过的深远影响的同时，在这门课程的课程交流群里，老师和同学们也产生过堪比一篇学术论文的深刻讨论！于是，我们特地将这次的讨论放出，以飨读者！如果你也对这样宝贵的内容感兴趣，欢迎点击链接跳转文章阅读课程详情→“断过代”的中国动画，要怎样抢救其中的美？，或直接扫码下方二维码购买！-群内讨论记录-同学A听了新一期的课，想问一下傅老师，很多动画角色的运动会从戏曲中吸收养分，想知道有没有美影厂的片子是从沪剧或者滑稽戏角度出发探索的？在上海应该有得天独厚的优势，听下来似乎京剧会比较多？可能观片量少了一点～专门向滑稽戏或者沪剧学习应该是没有，不过美影厂的老师们对这两种艺术形式是不陌生的，他们经常会有各种演出观摩，有时候还会专门请演员去讲座。冯毓嵩老师曾经说过，他六十年代曾经请滑稽戏名家杨华生去美影厂讲座，还计划把《阿Q正传》拍成动画片，但最终这个计划也没实现（《身为动画人（卷一）》有涉及）。所以从成片来看，没有直接学习滑稽戏、沪剧的。具体为什么，这个只能我们自己分析。一方面是这两个剧中的艺术语言地域性太强，要面向全国做通俗化传播可能不讨好，再一个就是这两个剧种擅长表现的题材局限性比较大，除非有正好合适的剧本和风格基调，不然很难操作。傅老师整体来看，美影厂动画的视听风格主要还是吸收京剧、昆剧比较多。其实大部分戏曲剧种表演的原理基本是一致的，而昆剧、京剧本身是融合了历代地方戏表演程式的精华，算是一种比较高阶的发展形态，所以动画人在吸收借鉴时肯定是从京昆下手。另外美影厂动画人学习戏曲表演程式后从来也不会照搬，也不是学究式的研究，而是倾向于拿来主义，并不拘泥于某种剧种、派别，基本韵律和美学特点掌握了，就一通百通了。傅老师同学B故事，行当，文武也相对较多且全。这个马老师是内行我班门弄斧了，介绍下，这位【同学B】是中国戏曲学院动画教研室主任马驰老师，马老师破费了（抱拳）傅老师还有一个值得讨论的点是，美术片吸收的戏曲程式主要聚焦于做、打，念有一些（比如《大闹天宫》《张飞审瓜》），但唱很少（《大闹天宫》下集有一段七仙女的唱，旋律是根据昆曲改编的，似乎算独一份）。这里说的唱不是配乐、插曲，也不是功能性的唱（规定情境需要角色演唱），而是角色通过演唱叙事、抒情——就像欧美动画中吸收歌剧、音乐剧的形式那样。《不怕的大衣》是吸收了歌剧的形式感，真正是通过角色演唱来叙事、抒情，但戏曲风格的演唱就很少。这个问题我会在后面的研究中关注一下，也会多向美影厂前辈讨教。傅老师同学B太好了！同学B美国动画中间加入歌唱和舞蹈段落，和歌舞片的结构类似，但是不如歌舞片的多。但是京剧来说，就相对突兀，毕竟动画不是京剧，和普通的小曲小调不同，京剧的唱与现实生活差距较大，且多数缺乏幽默感。同时，中国动画长片不多，这也是无法在完整剧情中插入大的唱段的一个原因。很多唱段拉腔较长，插入的话，基本上就没时间了。同学B戏曲表演是生活表演的提炼，造型是观众和作者对人物样貌、身份、性格以及愿望的期待与态度，从而构成了戏曲造型，这个都方便直接借鉴。但是唱，一是叙事，二十抒情，并非多属于生活提炼的转化，这或许也是很少用唱的原因之一。没错，除此以外，戏曲演唱在板式、流派、风格上讲究比较多，演唱过程中的手眼身法步也有规矩，不像音乐剧、歌剧那样自由，一旦动画里沿用这些元素，会大大地限制创作（形体与表情动作、节奏、口型都是问题），除非是要专搞戏曲动画片。另外就是唱腔的设计，要不要遵循流派？以哪家风格为依据？是套用现有的戏曲曲牌还是重新根据戏曲旋律作曲？这些难度都非常大。傅老师同学B对，所以把四功之一的唱运用好，是动画创作的一大课题，至少是戏曲动画创作的一大课题。也是难题。同学B唯独将唱与画面不去完整匹配，或许是个方式。我们学院学生作业的戏曲动画也有这样处理的。同学A如果不从戏曲中找答案，中国风格还有其他选择吗？当然，戏曲风格也不是万金油，只是一种可能。傅老师同学B戏曲是巨大的营养罐，中国的角色动画，从表演到造型、装饰风格等可以在其中汲取。技术风格又是另外的方式，比如水墨等绘画质感的特殊表现。并且吸收戏曲也不是拘泥戏曲，后来美影厂拍的很多现代题材片子已经不是戏曲表演程式了，但是动作韵律感、表情细节的处理、节奏的把握，这套美学还是有戏曲美学在，只不过是一种脱胎换骨式的继承。傅老师同学B对，是必须要经过动画转化的。否则为啥不看舞台表演。而看动画。从舞台的媒介走向银幕，本身媒介的转换，表达的美学方、观演关系和艺术语言，必须随着转换。可以参考《舒克和贝塔》前6集，严定宪、林文肖老师导演并且亲自把握角色表演，如果没人点醒，不会有人觉得这种动作风格和戏曲有什么关系，但懂了戏曲表演美学再去看，对于中国动画表演和美式、日式表演究竟不同在哪儿，就能品出味儿了。傅老师同学A是的是的，包括邋遢大王也是，不明显但又随风潜入夜，润物细无声的融入戏曲表演形式。同学B哈哈哈哈，戏曲其实是根植于我们本土自己的生活，再进行提炼，是一种经验的总结，再加以美化，所以，现成的资源就在那放着，不运用它就是一种浪费。还有《大盗贼》，一个外国题材的中国动画，拍出了中国味儿，并且能让德国人和中国人两边买账，动作风格起了很大的作用。傅老师同学C老师，我想请教一下，现在《大闹天宫》这种题材戏曲风格的故事电影观众接受度还高吗？会不会已经是一种小众题材了呢？这个一方面是看具体作品的题材和风格，是不是合适，另外是大家对于戏曲风格的认识够不够深入，现在大家所认知的戏曲表演风格还是太刻板太表面了，可以参考我上面提到的两部片子，我们学习的不一定是明显的程式化动作，更重要的是美学原理。傅老师同学B转化不一定是直接用，这其实考验创作者的功力。这仅仅是我个人观点哈。因为戏曲本来也来源于生活，并不是凭空创造。因此在底层逻辑上还是生活逻辑，但是艺术处理后，又有自己艺术特征的自带的逻辑。同学A我觉得如果配乐不是完全京剧场面锣鼓点的那种，在表演动作风格以及人物造型上，精气神上潜移默化地借鉴汲取戏曲风格，还是很适用于神话传说和历史古装题材的，观众的接受度应该会蛮好的，毕竟一些独属于中国人的文化和意蕴从骨子里就可以呼应领会到，包括参考以前的四大名著电视剧，一些舞台上程式化化的手眼身法步反而可以更好更贴合观众心中帝王将相，神仙佛道的形象。同学B创作者能够拿捏和把握戏曲审美内核的东西很重要，并懂得其程式化的生活来源，这样处理的作者，才能够运用自如。也自然会在其他国家动画的比较下独树一帜。电影也是一样，比如费穆、崔嵬、陈怀皑导演，都是懂戏曲的电影导演。同学A是的，还有李翰祥导演和胡金铨导演。同学C谢谢老师们，我觉得很多戏曲剧目内容都很不错，题材丰富，很多故事都广为人知，很适合改编成动画的。就是不知道在风格上该怎么融入才能迎合现代审美，两者相差的太大了，怎么搭都觉得怪怪的。还有成龙的表演，不光是动作戏，他的文戏也有戏曲底蕴的影响。傅老师同学B对，很多演员原本是学过戏曲的。七小福，郑少秋

地铁上，被生活磨平了棱角的青年正沉浸在手游里，忽然瞥见一旁的初中生，正捧着一本厚厚的文学。本来沉浸在大杀特杀中的青年，眼神忽然犹疑了起来，于是青年熄掉了手机，开始和初中生聊起了文学……也许你很难想到，这样具有现实主义气息的段落，会是一篇青年漫画的开头，并且在微博上破了万转。而这样一部击中当下人心境的漫画，其实来自一位在零零年代就开始创作的，在中国漫画界相当有资历的前辈：主讲人CMJ(龚鼎)青年漫画作者毕业于四川美术学院出版单行本：《我的奋斗》，《无J之谈》，《比马大战记》，《地铁上的年轻人》友情嘉宾：@随安乐活毕业于中国传媒大学，独立漫画创作者而最近，CMJ老师久违的新书《地铁上的年轻人》漫画短篇集也终于和读者们见面啦！借此机会，我们也邀请到了CMJ老师来聊聊这本书的创作历程，和多年来的漫画之路。↓扫描下方二维码进入课程页面↓5月28日（周日）下午14点一场直播分享（1-2小时）设有QA环节，并可长期回看原价36元早鸟价26元而在摸鱼走马平台上购买了CMJ老师新书《地铁上的年轻人》的用户，请将购买后的订单页面截图发送至摸鱼走马微信服务号后台，客服将赠予6元本课程优惠券！(非上班时间客服回复可能会有延迟，请耐心等待~)↓点击小程序进入购买页面↓原价：56摸鱼走马价：42.8元在《地铁上的年轻人》的书封飘口上写着这样一段话：“每年都有那么五六天，我觉得自己有可能是中国最好的青年漫画家之一，剩下的三百六十天都觉得我在自欺欺人并深受良心的折磨。对了，第一句话的“可能”“青年”“之一”可以去掉。”作为国内青年漫画的先驱者，被誉为“分镜教科书”的男人。这段矛盾又可爱的话所透露出的气质，也是CMJ老师的这部短篇集的作品所拥有的：你会不会在某个沉浸于快餐娱乐的瞬间，回想起自己尚对文学满怀着热忱的过去？生活的重担就像手里的塑料袋，它太过于沉重，以至于重要的话不敢说出口。对长辈晚年生活的一窥，会带出多少对生命的叹息？生活是复杂而具体的，CMJ老师的这部作品，不是无脑热血少年的无病呻吟，而是有着日渐成熟的青年所拥有的，对生活的观察、自我怀疑式的思考，以及诚实的表达。CMJ老师既是一位创作者，也是一位十分善于分享知识与经验的讲述者，在许多平台都参与过精彩的内容分享。而这次，CMJ老师将为我们带来这些内容：从《地铁上的年轻人》讲起，讲每一篇是如何构思的，执行过程中遇到了哪些困难。分享创作过程，如何从生活中提炼灵感。回顾自己的职业道路，一开始是如何走上漫画这条路的。早期风格是怎样的，如何在创作历程中学习提高，心境发生了哪些变化。CMJ往年作品《太阳照常升起》如果你是CMJ老师的粉丝，如果你对一位一直坚持创作进化的中国漫画家的创作方法抱有好奇，如果你也是一名想要进行漫画创作的创作者，或者只是一位感兴趣的文艺青年读者，都可以来听听看！↓扫描下方二维码进入课程页面↓5月28日（周日）下午14点一场直播分享（1-2小时）设有QA环节，并可长期回看原价36元早鸟价26元再次强调~而在摸鱼走马平台上购买了CMJ老师新书《地铁上的年轻人》的用户，请将购买后的订单页面截图发送至摸鱼走马微信服务号后台，客服将赠予6元本课程优惠券！(非上班时间客服回复可能会有延迟，请耐心等待~)↓点击小程序进入购买页面↓原价：56摸鱼走马价：42.8元↓扫描图中二维码关注摸鱼走马服务号，点击课程活动页面找到本课程↓购买后欢迎加入学术趴漫画交流群哦！群内还会不定期随机掉落摸鱼走马书店好书优惠券、或者其它摸鱼走马课程与讲座的优惠券哦！—

阮佳，一个敢于公开和AI叫板的男人。4月21日，国人数字绘画元老级画师阮佳发表微博并附带一张草图，喊话AI制图使用者，限其30分钟内用AI生成细化，并用AI生成的图和他的成稿PK。阮佳在文中强调，这里暂时不提艺术与情绪的表达，单纯只是细化，同时只有30分钟左右时间（后几经延长）。网友们使用AI生成的图佳哥大作阮佳随后也解释：他不是在抵制进步，而是不应该用技术的进步去嘲讽那些还在努力学习的人。佳哥，yyds！而就在最近，再次证明了人类荣光不朽的阮佳老师从业二十余年的首本个人精选画集《魔龙冠》，也在我们摸鱼走马平台上架啦！↓点击图片跳转购买链接↓原价：298摸鱼走马价：198-作者简介-

如今，越来越多的同学选择走出国门深造，从高布兰、谢尔丹、到南加大乃至皇艺、东艺大，到处都有中国留学生的身影。他们的名字有的出现在国内外各大动画节的入围名单里，也有的参与到了许多著名的动画大厂的作品制作中，或者是作为独立动画人享受着自由职业的苦与乐~东京艺术大学，日本历史悠久的艺术类高等学府。在这所学校中诞生了许多著名的艺术家，国际知名的日本独立动画大师山村浩二老师，便是这所名校的教授。此前，学术趴曾经举办过两次东京艺术大学动画专业毕业展的线上展映。而在展映的推送中我们也曾提到过，会邀请更多国际知名艺术院校的动画专业留学生进行更深度的分享。现在，我们来了！并且，除了我们一直以来为大家策划的直播活动之外，这次还为大家带来了三位同学的入学作品集在线阅读！早鸟价49元原价59元↓扫描二维码进入课程↓-四次直播活动-一次免费公开茶话会（来聊天唠嗑！）三次主题分享（入学申请、就读体验、毕业回顾）三位嘉宾入学作品集阅读最后，加入社群，还有直接向嘉宾同学提问的机会！如果你是一位有着艺术类尤其是动画专业留学计划的同学，这次分享会为你带来从入学申请的经历，到学业中的感受再到毕业后回顾的全套经验分享，可谓是一次关于就读东京艺术大学的“全流程体验测评”！

如今，越来越多的同学选择走出国门深造，从高布兰、谢尔丹、到南加大乃至皇艺、东艺大，到处都有中国留学生的身影。他们的名字有的出现在国内外各大动画节的入围名单里，也有的参与到了许多著名的动画大厂的作品制作中，或者是作为独立动画人享受着自由职业的苦与乐~东京艺术大学，日本历史悠久的艺术类高等学府。在这所学校中诞生了许多著名的艺术家，国际知名的日本独立动画大师山村浩二老师，便是这所名校的教授。此前，学术趴曾经举办过两次东京艺术大学动画专业毕业展的线上展映。而在展映的推送中我们也曾提到过，会邀请更多国际知名艺术院校的动画专业留学生进行更深度的分享。现在，我们来了！并且，除了我们一直以来为大家策划的直播活动之外，这次还为大家带来了三位同学的入学作品集在线阅读！早鸟价49元原价59元↓扫描二维码进入课程↓-四次直播活动-一次免费公开茶话会（来聊天唠嗑！）三次主题分享（入学申请、就读体验、毕业回顾）三位嘉宾入学作品集阅读最后，加入社群，还有直接向嘉宾同学提问的机会！如果你是一位有着艺术类尤其是动画专业留学计划的同学，这次分享会为你带来从入学申请的经历，到学业中的感受再到毕业后回顾的全套经验分享，可谓是一次关于就读东京艺术大学的“全流程体验测评”！

20世纪80-90年代被称为日本漫画的黄金岁月，无数日后被誉为经典的漫画在这个时期井喷式爆发。北条司、富坚义博、鸟山明、井上雄彦、武内直子等一众漫画家，以极高的创作水准与强烈的个人风格踏上了属于他们的巅峰，令我们得以徜徉于漫画中望见世界的更多可能。有欢喜就有遗憾，这其中有一部风格与内容都异常另类的漫画，因未能引进大陆出版成为许多人青春的遗憾。然而，仅仅是刊载在漫画杂志上的短短几篇，足以让许多人被其深深折服，它就是无字漫画的金字塔——《小恐龙阿贡》全球30年畅销震撼爱藏，首次正式引进中国大陆！↓点击图片跳转下单↓原价285.2摸鱼走马价：228.2惊喜来了！随书附赠田中政志老师本人授权的巨幅海报（每册1张）即刻下单，手慢无再划个重点——全球独家海报！全球独家！独家！左右滑动，解锁阿贡以画取胜独树一帜的“硬核”漫画1992年，日本漫画家田中政志开始连载这部漫画，凭着超出天际的扎实画功，无厘头爆笑的故事桥段，《小恐龙阿贡》的登场令所有人眼前一亮。不仅如此，漫画中的所有登场角色从始至终没有一句对白，被读者笑称是“漫画史上最难被演绎的漫画”。画功强到眼睛疼《小恐龙阿贡》曾获得美国、法国、日本等国的漫画大奖，其中最受瞩目的当属“美漫界的奥斯卡”的艾斯纳奖（Eisner

相信不少人已经被中国奇谭的第五集《小满》那独特而精致的美术所征服，而你也许还不知道的是，本片的导演之一陈莲华老师也是常年活跃在各大国际动画节的一线中国独立动画人。而陈莲华老师和已故动画人安旭一起创作的“节气”系列，已经走过了很多个年头。并且也获得了无数的奖项。而摸鱼走马也请到过陈莲华老师，让他为我们做了一系列关于独立动画这个小众又充满魅力的领域的总览式的音频课程分享，内容覆盖独立动画领域的方方面面，深度又不失趣味。如果你也想由此开始进一步了解独立动画的世界，那就来听听陈老师的声音吧！和你聊一聊独立动画陈莲华独立动画，是动画圈的一个特殊领域。或许还有很多人没那么了解这个领域。对于很多喜欢看动画的人来说，大家不是不喜欢独立动画，而是难以接触到独立动画。你可能更不知道，中国有一群独立动画人，已经在国际上有一定的影响力和话语权。这门课，就给你这样一个了解它的绝佳机会。确定了独立动画的课程选题之后，我们第一时间想到了陈莲华老师。陈老师算得上是较早一批向世界展示中国独立动画影片的动画导演之一，他早年的作品《西湖醋鱼》就已经入围了昂西国际动画节。那时候还是2008年哦。陈莲华、安旭《西湖醋鱼》他后来的诸多作品，更是在国际动画节上成绩斐然：陈莲华、安旭《谷雨》2013日本媒体艺术节评委选择奖2014萨格勒布动画节主竞赛单元入围陈莲华、安旭《大寒》2015日本媒体艺术节评委选择奖2016昂西动画节Out

相信看过JOJO的伙伴们，都忘不了这位杜王町的神奇人物——漫画家岸边露伴1979年，岸边露伴出生。1996年，岸边露伴17岁，通过真命天女藤仓奈奈濑得知世界上拥有用究极黑色绘制的画作。而后女子下落不明。2006年，已成为知名漫画家的岸边露伴只身前往卢浮宫，在这座世界级艺术殿堂之下，他发动了替身能力“天堂之门”。一场牵动心弦的相遇如何演变为无疾而终的爱恋？一次只身前往的异国之旅又是否会让露伴有去无回？有关岸边露伴，正传里没提到的“之前”和“之后”都将出现在这本书中！今天我们带来的就是荒木飞吕彦与卢浮宫的梦幻联动之作《岸边露伴在卢浮》，是全新的简中版哦！↓点击进入小程序下单↓原价：99.8摸鱼走马价：52Psyche

今年春节档的重磅动画电影《深海》由《大圣归来》导演田晓鹏带领团队历时七年筹制，凭借原创的动画电影美学风格打造了前所未见的视效奇观而疯狂“出圈”。而摸鱼走马这次也为大家带来了这本从银幕中走出来的绘本《深海大饭店的传说》！不同于传统的电影抓帧画册，更不拘泥于简单的画面复制和解释，作为电影中的同款绘本，《深海大饭店的传说》是由电影主创团队精心策划、美术艺术家匠心手绘的原创绘本，带你走进创作背后，向你讲述电影未诉的传说。

一直以来，动画学术趴与兄弟品牌摸鱼走马，都在致力于为所有的动画爱好者提供动画相关的一切内容。我们在致力于为大家带来高质量的动画相关思维与知识方面的内容分享的同时，也有很多小伙伴表示希望我们能推出一些动画制作教程方向的课程，让更多的朋友能够跨过技术的门槛，加入到动画创作的世界里来！于是，动画学术趴和老牌在线视频学习网站翼狐网重磅合作，为大家精挑细选了几门优质的深度动画制作深度教程，涵盖动画创作的不同方向与环节。这次，我们将先为大家介绍其中的两门！这两门课程的价格正在限时早鸟特惠当中，感兴趣的同学就不要犹豫啦！01【英音中字】2D动画入门教程Toniko

出生于西班牙的马科斯·马特乌-梅斯特,在动画行业算是一位十分低调的创作者。但摸鱼走马今天要隆重推荐他创作的一套“圣经级”教材。马科斯自1991年从事动画工作，一头扎进工作室苦练数年，最终成为梦工厂、迪士尼的御用动画分镜师，也是知名的图像小说作者。作为功力深厚的艺术创作者，马科斯也将多年的教学经验和实操案例，汇集成一套堪称“圣经级”的动画专业书籍：FRAMED。一经出版便凭借丰富的案例和精湛的讲解，常年高居亚马逊动画方向推介书目榜首，并且在油管各大博主的专业书单中深深扎根，成为动画专业用书的必备List首选。FRAMED系列图书Youtube上动画专业人士对FRAMED系列图书的视频推荐而这次我们要推荐的，就是摸鱼走马已经全部上架的四本动画大师课教材！如果你早已听说了这套书的大名，就快来收那么一套中文版吧——↓点击图片即可购买↓-精彩内容-细致的案例详实的讲解精致的装帧印刷-分册简介-01分镜头脚本设计如何让观众“感受故事”，而不是“阅读”故事？作者通过在动画行业，电影制片厂的经验，介绍了一个循序渐进的动画原画设计的绘画系统，该系统将创造最成功的故事模板和图形设计，以实现最佳的艺术效果。

作者/六木“原来漫画是可以这样画的。”也许，你是热血的日漫或是华丽的美漫的忠实读者，是那些成熟的商业作品，将你引到了漫画艺术的世界。但如果你继续探索浩如烟海的漫画世界的深处，如果你开始尝试拿起画笔去画出属于你自己生活的故事，你一定会发现，那些成功的商业漫画绝不是漫画这一艺术形式的全貌。可以说，绝大多数的漫画读者是被更大众的商业漫画作品所带入漫画世界的，但总有那么些读者和创作者，不满足于商业漫画作品成熟的风格与套路。他们有的致力于钻研如何突破漫画艺术的边界，有的则是在以自己的风格使用漫画这门艺术语言去记录自己身边的烟火气息……但不论如何，他们都有这样一个共同点：给我们带来了独特且动人的漫画作品。在漫画杂志渐渐衰落，网络平台漫画正在兴起的今天，还有这样一些创作者，坚持用自己的创作语言践行着对漫画的独特理解。除了在互联网深处分享自己的作品，不少独立漫画作者们也在积极地尝试出版自己制作的内容，在海内外漫画圈获得了不小的影响力。漫画其实拥有广博的可能性。在许多流行的商业漫画作品渐渐趋于同质化的今天，我们希望未来的读者和潜在的创作者们能够理解属于独立漫画的这样一种宝贵的精神——只要你有想要表达的东西，不论你是否受过美术或叙事的训练，你都有资格以创作者的名义拿起笔，用漫画的方式完成你的表达，并将你的成果称之为作品后交给读者。这次，动画学术趴有幸邀请到了三位（组）拥有成熟独立漫画创作经验的作者，为我们带来他们创作出一部独立漫画作品的风格各异的方法论，以及如何走上独立漫画创作之路的深度分享。同时，当下也是一个充满了生存焦虑的时代。好像如果只是奢谈艺术，会让那些担心经济问题的朋友不敢迈出创作的步伐。所以，在这次的分享中我们也特意希望嘉宾们能够谈谈这一对所有艺术家永恒的灵魂拷问：“你们是咋靠艺术吃上饭的？”让我们来聊聊独立漫画作者们的创作与生存之路，聊聊那些创作的，和那些支撑起创作的。↓点击图片跳转讲座入口↓原价

文/野草动画学术趴创始人中国传媒大学动画专业副教授大家好，我是野草。我终于带着全新规划的直播课来了。话说上次做这种大体量的直播课程，还是2021年。当时的「动画理论与批评12讲」（课程回放可购，点击了解）每月一次讲座，在临近结束时我成功地把自己榨干了哈哈。好在听众们的反馈还是不错的。不过，完成那套直播之后，我告诉自己：无论如何也没法立刻就再开新一轮大课了，因为做新的研究其实需要一个漫长的周期……所以这一年来我没闲着，一直在做准备。手里的研究总算是有些新进展，对我们这个时代的动画媒介与文化也做了一点新的思考。2023，我准备好了。当我们身边的媒体环境不停更迭，动画的应用场域甚至定义本身都在以极快的节奏发生着变化。面对「元宇宙」「大数据」「流量池」「虚拟数字人」等这些似乎正在左右着这个时代的新概念，我们该如何重新思考动画呢？所以，我以「当动画遇见新媒体」为总题，和大家从学术角度聊聊相关的事情。与我的上一轮大课一样，我将以系列直播的方式陪伴大家一整年的时间。直播共有12次（含2次公开直播，看回放需要购买），其中包含6次专题讲座，以及6次专门安排的互动时间（每次互动会附带一个额外的小专题），这样或许会更符合「研讨班」（Seminar）的定位。为了竭尽所能提高互动质量和深度，我们团队会给大家充分的时间，会让购买了本套课程的朋友在进课程群后填写「电子小纸条」向我提问！然后我会从中选取部分问题，在直播中回答研讨。如果你对这套直播讲座感兴趣，欢迎扫码进入购买呀——原价188元早鸟特惠128元双人拼团价108元/人本轮优惠截止日：2022年12月18日直播安排01元宇宙的时代真的能到来吗？2022年12月18日（星期日）晚8点【公开】一次公开的先导直播讲座。元宇宙，堪称当今文化工业第一热词。但它果真是互联网的新希望吗？Web3、NFT等跟元宇宙目前又是怎样的关系？就做一次学术向的吐槽吧。02小纸条互动讨论2023年1月29日（星期日）晚8点【公开】从提前在课程群里收集上来的小纸条提问里，选出一部分尝试回答、讨论和延展。特别小专题：简单聊聊此前的特别推送「关于动画的知识秘籍」（点击进入查看）的SVG制作过程。03当动画遇见新媒体：理解「媒体」的三个维度2023年2月26日（星期日）晚8点新媒体这个词，似乎一直处于多义和模糊状态。当它与动画联系起来的时候，尤其如此。顺着动画与新媒体的结合路径，可以梳理出一个复杂的场域。同时，我们也能看到人们正在以三种不同的方式使用「媒体/媒介」这个词。04小纸条互动讨论2023年3月26日（星期日）晚8点从提前在课程群里收集上来的小纸条提问里，选出一部分尝试回答、讨论和延展。特别小专题：摸鱼走马表情包（点击进入查看）的制作始末，以及创作测试有多重要05流量池平台究竟在怎样吸引和控制内容创作者2023年4月30日（星期日）晚8点算法推荐、人工智能、公域流量池……这些令人眼花缭乱的概念背后，内容创作者面对的到底是一个什么样的媒体时代？这次讲座使用德勒兹的控制社会理论，以及鲍德里亚的仿真理论来解释我们身边的媒介环境。06小纸条互动讨论2023年5月28日（星期日）晚8点从提前在课程群里收集上来的小纸条提问里，选出一部分尝试回答、讨论和延展。特别小专题：AI绘画，那些极端的测试和令人san值归零的瞬间07从后台幻觉到虚拟数字人：我们如何想象动画角色？2023年6月25日（星期日）晚8点你喜欢的动画角色，TA们只生活在影像的世界里吗？除此之外，TA们会有自己的日常生活吗？这次讲座会提供一个奇怪但有趣的看待动画角色的维度：后台想象。并且这种想象会一直延伸到对虚拟数字人的讨论。08小纸条互动讨论2023年7月30日（星期日）晚8点从提前在课程群里收集上来的小纸条提问里，选出一部分尝试回答、讨论和延展。特别小专题：做动画研究之外，如何思考其它艺术媒介？（暂定）09数字游戏里的规则：太复杂还是太简单？（暂定）2023年8月27日（星期日）晚8点数字游戏，作为一类特殊的、有交互性的动画影像，是以特定的规则为基础的。而这些规则，实际上是在模拟却重构着现实。10小纸条互动讨论2023年9月24日（星期日）晚8点从提前在课程群里收集上来的小纸条提问里，选出一部分尝试回答、讨论和延展。特别小专题：如何读论文？聊聊我自己的习惯（暂定）11鲍德里亚和CG艺术到底有多大关系？2023年10月29日（星期日）晚8点法国思想家让·鲍德里亚的拟像、仿真，到底是什么意思？CG技术发展得足够牛，就是进入了所谓仿真阶段吗？这期讲座，我们一起来破除对鲍德里亚理论体系的巨大误解。12小纸条互动讨论2023年11月26日（星期日）晚8点从提前在课程群里收集上来的小纸条提问里，选出一部分尝试回答、讨论和延展。特别小专题：待定原价188元早鸟特惠128元双人拼团价108元/人本轮优惠截止日：2022年12月18日如果你还没有关注摸鱼走马，购买课程之后一定要关注哟，关于直播入口和更新消息，以及更多好课好书好物，都在等你查收——注意事项（1）对于中国传媒大学2020级或之后的动画专业本科同学，如果你正在修，或者将会修我的动画批评课，那么你不需要购买这套讲座——因为会有部分内容是有所重叠的。（2）每次直播应该都会在1小时到1.5个小时左右，有些特定的专题时间应该会更长。如大家所见，目前计划是，2023年内的该系列讲座都在每月最后一个星期日晚上进行。不过，作为年度活动，确实战线长、跨度大，不排除临时调整日期的情况。所以请大家购买了课程之后，一定要加课程群！如果有相应的通知，我们会第一时间发到群里！而且在群里还会有福利不定期掉落~（3）部分专题的内容，可能会有微调，尤其是在直播安排里标注为「暂定」的内容。购买后，加课程群的入口——课程详情页里两个入口都可以加课程群↓↓↓欢迎关注摸鱼走马服务号，随时来逛逛，找到你喜欢的好书好课↓↓↓适合在校生&小型动画项目的制片分享涂鸦、记事、思维锻炼……非常好画+玩法超多！松本大洋漫画《竹光侍》重磅引进

作者/六木“做不完了，真的要做不完了……”在最后交片的日期临近之时，有多少动画人在深夜的崩溃中这样喃喃自语。但绝望的哀叹并不会让时间停下脚步，于是乎，只好欠起身来喝一口咖啡顶着黑眼圈继续战斗……许多动画人将熬夜视作自己在努力追梦的表现，诚然，动画的制作中总会遇到各种各样的意外情况，让创作者不得不临时加班加点。但从另一个层面来讲，不得不熬夜加班也是制作进度规划不当的后果，而且长远来看，长期熬夜和在焦虑中赶进度也是一条十分不利于身心健康的工作习惯。我们知道，各大院校基本都以独立或协作完成一部动画短片作为毕业的要求，而毕设短片的创作除了需要对动画技术的掌握和自我表达的能力之外，同学们同时需要习得的，还有如何完成一个项目的能力。这样一份能力不像画画那样直观，也经常被忽视，甚至制片一职一直以来也是在观众心目中相对缺乏存在感的职位，但却是动画行业里十分重要和急需的能力。不论国内还是国外，在制作中过度追求某几个镜头的精细度，而到最后无法按时完成整部作品的例子比比皆是。有时候，将全片完整地完成要远比将某一个片段做好更重要。二维与三维的重磅分享市面上关于提升艺术创作技法的课程早已多如牛毛，但我们注意到，有关动画创作中的制片管理，这样一个至关重要但又常常被忽视的经验的分享，却不太多见。所以出于对制片管理这一问题重要性的认识，本次学术趴特别邀请两组拥有不同方向动画制片经验的老师，来为我们分享制片管理当中的各种经验、原则与方法。《她的小舟》画风清新，制作精良，打磨精细，获得了中国动漫金龙奖最佳学院短片金奖的殊荣！而技术性与故事性俱佳的《象群挽歌》，也是B站2022年小宇宙获奖作品中唯一的三维动画作品，同时还获得了北京电影学院动画学院奖最佳技术应用奖！以上两部毕业作品，除了漂亮的美术、精彩的剧本、配合完美的声音和丰富的动画表演之外，更值得人重视与赞叹的一点便是：“

也许漆原友纪这个名字还没有那么为人所知，但由漆原友纪所创作的《蟲师》，这部曾给无数人带来过感动的作品，相信各位动画爱好者一定听说过。在创作出《蟲师》之前，漆原友纪还有哪些作品让他找到了《蟲师》的风格呢？有哪些事物影响了漆原友纪的生活进而进入了她的作品呢？摸鱼走马这次为大家带来这本漆原友纪短篇集《海与温柔眼神》，也许能带你找到答案。《海与温柔眼神》↓点击小程序下单↓原价：39.8/本摸鱼走马价格29.9/本承载回忆的老街杂货店、鲜与人分享的秘密基地、祖辈讲过一万次的故事，和去往家乡的归途……漆原友纪的《海与温柔眼神》就是这样一部顺其自然、在禅意氛围间直接从回忆表象切入生活，触及人们温柔本质的作品集。在《海与温柔眼神》中，故事发生的舞台大部分和《蟲师》与《水域》相似，都是野山、寒村、小渔村、水边等。不难发现，比起都市，漆原友纪本人更喜欢与旷远乡村有关的意象。温柔的自我回溯“和现在的作品相比，我的旧作看上去就像是和我很像的另一个人画的。但只要仔细回看就会发现，原来我的根源就在这里。”《海与温柔眼神》里一共收录了十八则精妙的短篇故事。内容包含了从漆原友纪使用“志摩冬青”这一笔名出版的单行本中摘录的部分绝版作品，以及两篇新作。因大多数作品的创作时间介于1992-1997年，所以观感上会和她目前被人们所熟知的风格有所差异。从分镜上来说，她彼时的作品还不具有成熟的商业漫画气息，而是充满了随性与写意，有时还颇具近年火热一时的“图像小说”的意味。不过，尽管创作时间跨度较大，但多数作品的结局往往都是哲学意味浓厚的留白之笔。最令读者欣慰的是，她并非选择以人生导师般的说教姿态呈现故事，而是只站在戏中人的角度淡然低语，而画面外的读者只需自由感受。时代缩影与迷宫境遇漆原友纪在关于《迷宫猫》的创作对谈中提及过自己对集中住宅区情有独钟。在这里建筑的气息会与人类发生绝妙的相融，令人着迷。本篇作品中令主人公小绫感到畏惧的迷宫住宅区就是以著名的“军舰岛”为蓝本创作的。漆原友纪童年所处的20世纪70年代，是日本产业政策调整和经济转型的“大起大落”时期。这一阶段的工业化成果让日本一跃成为当时资本主义世界的第二大经济体，而后又因为第一次石油危机的爆发，让日本出现了物价飙升和失业率高涨并存的“滞胀”局面。普遍颓废的经济氛围，让社会生活蒙上了一层哀怨无奈的阴影。就是在这一时期，军舰岛的住宅区开始随社会经济的变动大势走向颓败。（军舰岛后期照片）（九龙城寨鸟瞰图）军舰岛是位于日本长崎的煤矿岛，在1974年以前住民密集，曾有日本的“九龙城寨”之称。废弃之后的军舰岛在废墟爱好者之间很是出名。漆原友纪在创作期间，从此后刊载《迷宫猫》的《季刊S》编辑手中借阅了许多军舰岛的照片，画面上已然杳无人烟的破败废墟景象令她倍感遗憾，于是以这篇“乡村少年在迷宫住宅区偶遇引路猫咪”的奇遇聊以弥补。《虫师》-成为《蟲师》之前漆原友纪作品中的禅意美学氛围，并不是以类型或者状态而出现，而是以一种审美氛围的形式始终环绕着作品，介于人与自然的交融之间。《海与温柔眼神》中短篇故事的内容多有涉及在宁静乡村成长的情节，有种不同于喧闹城市街道的丰富天然气息。漆原友纪本人也曾在2006年的一场访谈中向外界分享了她对昆虫和花草等野趣的兴味：少时不仅饲养过常见的蟋蟀和螳螂，还有昆虫战神级别的锹形虫（就是其名作《蟲师》和前身《虫师》的灵感来源之一）。《鲜花盛开的归途》一文中也提到了锹形虫。实际上，这是因为漆原友纪的出生地是地方城市的工厂旁的小区，成长的地方也是新兴住宅区，周边环境较大中型城市来说都更靠近本土的自然风貌。这也就解释了为什么在《在岬角下巴士的人》中，无论是作为景区的海边还是悬崖，都被描绘成保持着近似无人区域的自然状态，在《珊瑚之子》中，对大海、珊瑚、鱼类和彩虹的呈现都保持着少有人类气息沾染的鲜亮。此外，由于童年阶段的漆原对稻田和原野的印象十分深刻，并且有丰富的昆虫饲养经验，在这部作品集中，也多处展现了人物与自然互动的微妙成果。比如在《虫师》-中，受疳虫影响的枣小姐对夜风中的声音极其敏感：《虫师》与《蟲师》讲述的是两个平行世界的故事。早期的《虫师》是以我们生活的世界为舞台、以真实的历史文化为基石的作品，因此设定上更加贴近现实。比如在《虫师》-里提到，道教传说中人们为了防止“三尸虫”在庚申时刻从体内飞出，会彻夜不眠举行仪式；还提到现代医学界不承认三尸虫的存在，是因为它们会敏锐地躲避X光和显微镜等科学手段的探查。而《蟲师》的舞台，则是地点、时代都不明的某地。漆原友纪认为，只有在这样的舞台上，才能更加自由地展现想象中的生物——“蟲”的魅力。因此，虽说是《蟲师》的原型，她更希望大家能把《虫师》当作独立的故事阅读，尽情感受这两个不会重合的世界。尽管她的作品中出现的画面总是展现出一种需经细微观察后才有底气描绘的意味，但漆原友纪本人却并未专程进行过特殊的参考，而是一边回想着至今为止体验过的山林风物，一边用恬淡的笔触将脑海中的画面复现在故事中，初心可见一斑。简约意蕴的禅意扩散从漆原友纪成为“漆原友纪”之前，有《蟲师》的原型作品《虫师》，有短至四页的细腻留白作品《小景杂账》，还有技法纯熟、展现出大师风貌的《在岬角下巴士的人》。《海与温柔眼神》继承了漆原友纪初心所包含的禅意美学和带有物哀气质的平常心。这种平常心不等同于面对生活中的种种无力反抗，而是在于解除自我的压力枷锁从而进入生命的真实、平和的意义。漆原友纪作品中呈现的美学是超越生命活动的体现，既能直观平常，又能超越平常，结合物哀的复杂情感，为你我珍藏一份值得被收纳于心的温柔。《海与温柔眼神》↓点击小程序下单↓原价：39.8/本摸鱼走马价格29.9/本欢迎关注摸鱼走马服务号，随时来逛逛，找到你喜欢的好书好课↓↓↓

今天的摸鱼走马又给大家准备了一门儿很有意思的新课——是由北京服装学院邀请到知名绘本艺术家熊亮老师开设的一门涵盖绘本的语言思维、写作与图像的关系以及实验动画创作的课程~这次熊亮老师在北京服装学院的线下授课视频，将会在摸鱼走马独家上线，并长期开源免费共享给大家！↓扫描图中二维码进入摸鱼走马服务号，点击课程活动页面找到本课程↓课程介绍《构想设计》是北京服装学院艺术设计学院面向研究生所开设的一门动画专业必修课程，同时也是基于文化自觉和学科建设所发起的影像及动画文化艺术长期研究项目。通过邀请领域中具有鲜明特色、卓越创作能力的创作者在学院开设课程，深入探讨影像与动画的艺术创作方法，进行理论研究以及对动画的未来提出问题，以开源课程、纪录片、出版物、创作成果等方式构成影像动画创意创作领域的一个当代文化文献样本知识库，推动学科建设的基础研究、文化保存，助力影像与动画等领域学习者和青年艺术工作者的原始创新能力发展。在2020年九月，动画学术趴和摸鱼走马就曾联合北京服装学院、费那奇北京动画周、后浪电影学院共同推出了面向公众的网络直播公开大师课《费那奇遇见山村浩二——创造构想动画的基础与要点》。在推出的前两周内，观看人数就达到了近1.3万。北京服装学院艺术设计学院动画专业会逐步引入全球动画作者的不同观念、方法，构建、丰富、发展动画学科知识体系，通过开放共享和知识溢出，与动画领域活跃力量一起为中国动画创作的青年社群激发活力做出贡献。今年秋季，北京服装学院艺术设计学院再次发出导师邀请，与艺术家熊亮老师共同开发了新一期的《构想设计》大师班课程，采用线上+线下内容同步的方式，对外免费共享部分重点录播课，于10月期间陆续在摸鱼走马平台播出。熊

以“粗犷”“青春”“跃动感”为创作所长的日本漫画家松本大洋，向同为漫画家出道的永福一成提出“将时代小说改编成漫画”，二人一拍即合，创作出了松本大洋目前为止篇幅最长的作品《竹光侍》，也让漫画与“时代剧”在作者独有的创作手法中相遇。而此时此刻，这套《竹光侍》，已经在摸鱼走马书店重磅上架啦！《竹光侍》↓点击小程序下单↓原价548/套摸鱼走马价格383.6/套谈到原作改编漫画，我想补充的是，我最近已经不执着于某件事是否为自己独立完成的。如果当初仅凭自己的感觉去完成它，很有可能会被看作是一部“大概喜欢江户的人会觉得很有趣”之类的平平无奇之作……因为不是全凭自己想的故事，所以那感觉很新鲜，新事物带来的挑战让创作热情持续高涨，真的很开心，自己看了都不由地在想：“这部时代剧怎么会这么棒啊！”——

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以“粗犷”“青春”“跃动感”为创作所长的日本漫画家松本大洋，向同为漫画家出道的永福一成提出“将时代小说改编成漫画”，二人一拍即合，创作出了松本大洋目前为止篇幅最长的作品《竹光侍》，也让漫画与“时代剧”在作者独有的创作手法中相遇。而此时此刻，这套《竹光侍》，已经在摸鱼走马书店重磅上架啦！《竹光侍》↓点击小程序下单↓原价548/套摸鱼走马价格383.6/套谈到原作改编漫画，我想补充的是，我最近已经不执着于某件事是否为自己独立完成的。如果当初仅凭自己的感觉去完成它，很有可能会被看作是一部“大概喜欢江户的人会觉得很有趣”之类的平平无奇之作……因为不是全凭自己想的故事，所以那感觉很新鲜，新事物带来的挑战让创作热情持续高涨，真的很开心，自己看了都不由地在想：“这部时代剧怎么会这么棒啊！”——

你有多久没有回故乡了呢？下次打算什么时候回去？是每次停留在嘴边的下一次，还是在认真计划着的下一次。或许居住在那里的人早已变得越来越少，但是所谓“故乡”就是那个地方会一直藏匿在心底，就如同你在人生旅途中不断前行，往前奔跑，有天突然感觉累了，回头转身它永远会在原地一直等你。就像我们每次无论去哪里学习或工作，大家彼此初见面时总会问：“你是哪里人？”“你从哪里来的？”“是啊，我就是从这里来的。”今天小渔为大家带来的，就是一部这样充满故乡情怀的温柔漫画——漆原友纪的《水域》漆原友纪《水域》(一套含上下两册)↓点击小程序下单↓原价

各位摸鱼走马书店的读者朋友们，你们好！摸鱼走马线上书店，是专注服务于ACG领域读者的特色书店。我们致力于让上架的每本书都是精品，并且尽可能优化为大家提供的购书服务。于是，我们设立了会员制，精心为大家准备了专享优惠与各种进阶服务！01

国际知名的动画技法教材FRAMED系列的中文版，在摸鱼走马线上书店已经上架了两本，《动画大师课：分镜头脚本设计》《动画大师课：场景透视》均受到读者好评。第一本登顶摸鱼走马线上书店的热销榜No.1，第二本在预售阶段就收到了大量读者下单。果真是高品质教材，读者们的眼睛是雪亮的。这两本，一本讲分镜，一本讲透视。第一本《动画大师课：分镜头脚本设计》，在这本书里，作者马科斯利用他在漫画行业、电影工作室和教学中的工作经验，向读者介绍了一个循序渐进的创作系统。取景、光线、景深、对焦、曲线、角度……一张图像有很多维度，把控好每一个维度，就可以向观众传递有效信息。跟随这本书学习下来，你会发现视觉叙事并不像想象中那么深奥玄妙，反而能够在脑海中构建一个完整的逻辑关系，继而深入到创作流程中的关键环节。第二本《动画大师课：场景透视》，主攻动画镜头的透视技法和视觉叙事技巧。包含梦工厂、迪士尼御用动画大师系统理论，立体透视、曲面透视难点逐个突破，从理论到实践，系统讲解场景透视的训练方法、制作流程、构图技法。现在，为了回馈一直以来支持我们的读者，我们为大家准备了——特别福利！10月8日

前不久，我们推荐过国际知名的动画技法教材FRAMED系列的第一本中文译本《动画大师课：分镜头脚本设计》（点这里阅读介绍）。这本书受到大量读者的关注和好评，更是一时间登顶了我们摸鱼走马线上书店的热销榜No.1。这本书目前已经售罄了！但出版社已开启加印，并为我们开通了加印预售。还没来得及入手的小伙伴，欢迎进入书店订购（点这里直达购买小程序）。但这本书，还不是我们今天的主角。重点来了！中国青年出版社速度实在太快了——目前，FRAMED系列的第二本教材《动画大师课：场景透视》即将推出中文版，并授权给我们书店独家特价预售！上一本专讲分镜；这本则主攻透视。如果你早就对FRAMED系列教材心念已久，这本请不要错过~

我们与中国图书进出口上海公司现代书店达成了全新合作，开始上架外版书啦！全都是正版的正规渠道哦！这意味着读者们可以有更多选择，在我们店里发现更多惊喜。

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出生于西班牙的马科斯·马特乌-梅斯特,在动画行业算一个比较低调的创作者。但我们今天要推荐他撰写的一本“圣经级”教材。马科斯自1991年从事动画工作，一头扎进工作室苦练数年，最终成为梦工厂、迪士尼的御用动画分镜师，也是知名图像小说作者。马科斯插画及分镜作品画面情节丰富，张力十足在为梦工厂和索尼影业工作的二十年，他参与过多部动画片的创作，《驯龙高手2》《勇闯黄金城》《小狗波图》。他在十二年的教师生涯中，从自己擅长的视觉叙事语言逻辑出发，教授后来的动画人，可谓桃李满天下。接触动画制作的朋友一定知道，如何通过画面渲染影片气氛，在连续的剧情中营造戏剧张力，一直是专业人员最为苦恼的部分。马科斯在经年的磨砺中慢慢摸到了关于视觉叙事的一整套隐藏逻辑。马科斯彩色插画作品比例均衡、色彩考究马科斯也将多年的教学经验和实操案例，汇集成一套堪称“圣经级”的动画专业书籍：FRAMED。一经出版便凭借丰富的案例和精湛的讲解，常年高居亚马逊动画方向推介书目榜首，并且在油管各大博主的专业书单中深深扎根，成为动画专业用书的必备List首选。FRAMED系列图书Youtube上动画专业人士对FRAMED系列图书的视频推荐而今天登场的，便是FRAMED系列的第一本《动画大师课：分镜头脚本设计》，由中国青年出版社引进，中国传媒大学薛燕平老师翻译，已于2021年6月出版发行。《动画大师课：分镜头脚本设计》市面上有很多关于电影、漫画、插画视觉叙事原则的书，但很少有作者真正现身说法地‘秀’给你怎么做的。在《动画大师课：分镜头脚本设计》中，大师级设计师马科斯·马特乌-梅斯特用数百幅精美的插图以及丰富的细节揭示了视觉叙事艺术背后的秘密。

打工人的世界，到底有多少无奈、无趣和无力呢？最近看到一部明明是架空设定的日本动画，里面竟然出现了一个接地气的打工人灵魂导师角色，这个角色有几句台词说道：“我不会褒奖，也不会贬低。遵从事实，严于律己。这就是我。我曾经以为，社会也是如此。”有人还记得，自己曾经认为的世界应该是怎样的吗？或许应该有真诚的情感？应该有得到伸张的正义？更重要的是，应该有最最纯粹的乐趣？生活应该是很好玩的！不过还好，这个世界上还有小说，小说的世界里，有那些该有的一切。日本的职场和社会环境等级森严、秩序分明。仿佛现实世界有多压抑，日系小说的世界就能有多天马行空和放飞自我。在这些形形色色的作家里，有一位被称作“最不正经的天才”——森见登美彦。森见登美彦其实我也不知道“不正经的天才”这个评价最初从哪里来，但觉得它用来形容森见老师再贴切不过。森见登美彦是谁？他是京都大学的农学硕士，毕业以后却“弃农从文”。接连拿下“日本奇幻小说大奖”“山本周五郎奖”和“日本书店奖”，森见老师获得的奖项数也数不过来。他明明读过特别多的书，有很深的古文、文学和民俗学底蕴，作品的主角却通常是废柴死宅男，写的人性又胆怯、又懦弱、又爱逃避，一种非常有趣的反差。他的文笔带着抒情的美感、古老而有韵味，却非要把小说的结构和内容写得那么新奇有趣！他架构的“森见宇宙”，不说教你改变什么，追求有趣的便继续追求有趣罢，慵懒闲散的便继续闲散着。生活可不止一种有趣活法。

2021年，我们所做的重要新尝试：做一系列贯穿整个年度的直播课，[至少]12次！主讲人，是大家的老朋友啦：中国传媒大学动画专业的老师、动画学术趴创始人，野草老师。如果你参加这套讲座，每个月都能在线上见到他。主讲人简介：刘书亮，中国传媒大学动画与数字艺术学院副教授。动画艺术学硕士生导师。主要研究领域包括：动画美学、视听语言、实验动画、动画与新媒体、交互叙事。动画学术趴创始人，积极参与推进动画学术研究在大众视野内的传播。著有《动画视听语言》(2019，合著)、《元动画研究》(2018)、《重新理解动画》(2016)。

总之，我希望它比起所谓的“标准课”，更像是主题分享和讨论。我对摸鱼走马的期望是，不盲目贩卖焦虑，不做“你不听这个课就不懂XXX”那种煽动；我们希望在摸鱼走马上，一切都能以兴趣为导向。

今天推荐一本足够特别又超级有用的工具书。先强调一下，这年头这么实在的纯工具类书籍应该已经不多了。如果不熟悉中国历代的服装服饰，你可能在各类历史题材的艺术、文学、影视、漫画创作中都会遇到重重困难：我在以文字描写古代角色，但真跟历史相符吗？各个朝代的帽子有什么不同，有哪些细节呢？衣服上我应该设计什么花纹才不会被挑毛病？我不懂，古代人佩戴收首饰有特殊讲究吗？我希望我的画尽可能贴近真实历史，该怎么做？……这部内容绝对丰富的《中国服饰通史》里，会帮你细致讲解上万年中华服饰细节，在很大程度上能帮你解决上述问题！以前总是想找这样的资料书籍，但鲜有非常理想的。这次我们摸鱼走马书店发现了这本好书，第一时间推荐给大家。这本书的作者是上海戏剧学院的服饰复原专家刘永华教授。3年倾尽心血手绘创作，60分钟讲解音频、300幅手绘图、450余件文物百分百还原，带你全方位为汉服追本溯源——如果你已经心动了↓

而到了“动画场景”的部分，你将看到史密斯家（对，就是瑞克和莫蒂他们家）全景布局，还有包括人体公园、巨人国、冥王星等地的高清美图。简直是纸上环游宇宙！

《姜子牙》的每个角色可以说都经过了“千锤百炼”。主角小九的设计修改迭代计255次，四不相形象更是修改迭代80余版才最终敲定……在书中也展现角色创作的不同阶段，包括从未公布的角色线稿哦。

阿权是一只总爱调皮捣蛋的小狐狸。有一天，阿权故意放走了兵十在河里抓来的鳗鱼。这是为了给兵十母亲养病用的鳗鱼。后来兵十十分伤心母亲的离世，阿权想要补偿但……

而这是一本新引进的书，之前样书还没有印出来。为此后浪编辑也绝不含糊，马上给我们亲自送来了一本日文原版书+后浪编辑部用于审校的逐页打印版，专供摸鱼走马书店检视。

我们都知道，在影视上，故事的讲述非常依赖两个方面，一个是来自文字的脚本，也就是剧本；另一个是将文字转换成视听语言表达，也就是分镜头脚本。这二者决定了我们讲了什么样的故事，和如何在大银幕上叙述故事。

在他毕业后，也一直保持着满分的创作热情，还在推进好几个动画与漫画作品的创作。作为第一位嘉宾，他会和我们分享他非常擅长的故事结构，大家可以期待一下啦！